CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!
R$ 1.250,00

CURSO: DESENHE SEU CAMINHO - BÁSICO+INTERMEDIÁRIO - 4 AULAS - 12 HORAS - APENAS 5 VAGAS!

olá! Seja bem-vinda (o)!

 

 Você já se perguntou o quanto de cor e bons sentimentos podem haver dentro de você e que ainda não vieram a realidade?

 

Com o despertar da criatividade criamos um campo de energia diferente dentro de nós. Este campo, que é o nosso lado direito do cérebro, ele é responsável pelo nosso poder intuitivo e inteligência sensorial/cognitiva. 

 “Novas modalidades de raciocínio e novas maneiras de utilizar todo o poder do seu cérebro lhe propiciarão acesso a soluções criativas para os seus problemas, sejam eles pessoais ou profissionais” 

Frase do livro:  “Desenhando com o lado direito do cérebro”, de Betty Edwards,

Com técnicas de desbloqueio criativo você vai aprender a desenhar com a sua intuição de maneira leve e divertida. Também terá a possibilidade de entender melhor algumas emoções que podem ser identificadas no processo gráfico usando o desenho como um meio de autoconhecimento e fortalecimento emocional e intuitivo. 

Vai aprender a estimular o lado direito do seu cérebro e criar assim caminhos que ainda não foram explorados para que se possa atingir outros níveis cognitivos e sensoriais de percepção. 

 Levará para casa muitos desenhos autorais! 

APENAS 5 VAGAS!

 

Para pagamentos em até 10x ----> através do link do pag seguro: 

https://pag.ae/7V9FMdn7J     

 

Duração e local: 

4 encontros  de 3 horas cada dia no ateliê da artista em Pinheiros

Carga horária do curso: 12 horas 

Turmas : 

24/08 - sábado- tarde (13:00 às 16:00 hrs)

31/08 - sábado- tarde (12:00 às 15:00 hrs)    

07/09 - sábado - tarde (13:00 às 16:00 hrs)  

14/09 - sábado - tarde (13:00 às 16:00 hrs)  

ou durante a semana: 

28/08 - quarta-feira (13:00 às 16:00 hrs)

04/09 - quarta-feira (13:00 às 16:00 hrs)

11/09 - quarta-feira (13:00 às 16:00 hrs)

18/09 - quarta-feira (13:00 às 16:00 hrs)

 

 

 Material linha estudante incluso: 

 

 Descrição de materiais: (equivalente ao valor de R$ 300,00 e já está incluso no curso e você leva para a casa!)

 

- Aquarela da marca Winsor e Newton - Linha Cotman - Paleta com 12 cores completa; 

- Sketchbook da marca Daler Rowney - tamanho A5 - 46 Folhas (para desenhos com grafite ou nanquim); 

- Pincel com reservatório de água - Pentel - Water Brush;

-  7 folhas de aquarela - Tamanho A4 - 300 g/m² - Canson Montvall;

- Nanquim Faber Castell  a prova d´água - Water Proof;

- Lápis 4B - Faber Castell 

 Também teremos café e bolo quentinhos. =)

 

 

Assim que você se inscrever eu te envio o endereço por e-mail junto com a sua confirmação (ateliê próximo ao metrô Fradique Coutinho)

Caso você ainda tenha dúvidas ou queira informações detalhadas a respeito deste curso, me escreva um e-mail para andressamoraesart@gmail.com ou uma mensagem via whatsapp: (011) 96827-8682 .

 

Para pagamentos em até 3x ----> continuar a compra por este site. 

Para pagamentos em até 10x ----> através do link do pag seguro: 

https://pag.ae/7V9FMdn7J      

Para pagamentos via transferência bancária: R$ 120,00 de desconto no curso (efetuar a compra normalmente por aqui e depositar direto o valor de R$ 1.130,00 com o desconto para efetivar a sua inscrição)

 

DESCRITIVO DETALHADO: 


Objetivo: Ensinar o aluno desenho com grafite, aquarela e nanquim estabelecendo conexões
visuais entre a botânica e a representação gráfica particular de cada um. Quem nunca
desenhou pode participar, o objetivo aqui é partir do básico e ir para conceitos avançados.
Quem já desenha também pode se inscrever. O conteúdo será desenvolvido de acordo com a
necessidade de cada participante, este é o objetivo em se ter uma turma reduzida: poder dar o
máximo de atenção para cada pessoa, tornando o curso mais produtivo e educativo.
Público-alvo: estudantes, arquitetos, artistas visuais, designers, interessados em arte e público
em geral. A partir dos 10 anos.
Periodicidade e horários: 4 encontros - sendo 1 vez por semana
Carga horária: 4 encontros de 3h cada = 12 horas
Dias: Sábado ou Quarta-feira
Valor: R$ 1.250,00 para os 4 dias de curso (valor válido para lista de e-mail antecipada, até o
dia 19/08)
Número de vagas: até 05 pessoas por turma
Recursos físicos: Sala com capacidade para 07 pessoas, aparelhada com mesas, cadeiras /
iluminação /ventilação adequada, banheiro, café, água e wi-fi

DESCRIÇÃO:
A oficina propõe como objetivo final a elaboração de ilustrações botânicas utilizando-se da
observação e a técnica da aquarela. Para a construção das ilustrações, primeiramente será
apresentada uma breve história da aquarela e o que ela representou no processo artístico
através de imagens e também os materiais que são utilizados ao compor os pigmentos e como
manuseá-los. Iremos observar algumas folhagens em diferentes estágios de vida vegetal e
abordaremos nessa oficina algumas técnicas de aquarela para a superfície do papel. Na
construção poética das imagens, poderemos nos utilizar de padrões orgânicos e suas
repetições; imagens com sobreposições de camadas na aquarela gerando diferentes texturas e
resultados.

CRONOGRAMA E METODOLOGIA
Aula 1 - Apresentação e primeiras observações
Na primeira aula, iniciaremos a oficina com a apresentação do grupo, para que se possa
detectar as reais necessidades e expectativas dos participantes. Após a apresentação dos
alunos, haverá a apresentação de um panorama histórico da Aquarela, desde seus primórdios
na China, até os dias atuais, com o auxílio de material didático especialmente selecionado para
a ocasião. (apresentação em papel previamente preparada para a aula cada participante
receberá um pequeno material gráfico). A turma terá acesso a exemplos de trabalhos,
executados por diversos artistas, além de uma apresentação dos materiais que utilizaremos no
decorrer do curso e uma orientação de como manuseá-los. A expressão dos sentimentos no
desenho é de suma importância para o reconhecimento gráfico e identidade visual que vamos
desenvolver, sendo assim aplico uma série de técnicas que você poderá reconhecer as suas
emoções através do desenho: Alegria, tristeza, medo e raiva. Vamos analisar cada meio de
expressão das linhas e observar padrões de sentimentos da turma. Ainda nessa aula, vamos
exercitar a capacidade de desprendimento gráfico e julgamento, sendo assim, utilizo a técnica

do desenho cego. Sem olhar para o papel, vamos desenhar traços da pessoa que está ao nosso
lado como meio de reconhecimento espacial e gráfico. Este é um importante exercício para
utilizar o poder de observar, desenhar e não julgar mentalmente o próprio resultado.
Orientações nesse sentido serão dadas para que se possa desbloquear o medo que algumas
pessoas possuem em manifestar graficamente seus desenhos e criem afinidades com os traços
do grafite e linhas de expressão. Incentivar os alunos iniciantes neste sentido e manter
acompanhamento para alunos mais avançados. Segundo o tempo de cada um, deverão dar
andamento cada qual aos seus desenhos, até o final do período.
Aula 2 – Desenvolvimento
Nessa aula os alunos desenvolvem a capacidade de observar a luz e sombra através dos
preenchimentos e das texturas, usaremos o grafite como material gráfico neste momento.
Faremos uma escala tonal para observar a capacidade de cada participante e então partimos
para o desenho botânico monocromático. Começaremos os primeiros passos na aquarela a
partir de exercícios de preenchimento e diferentes modos de representação com água e
pigmento. Também haverá demonstração das técnicas de aquarela pela professora, com o
aperfeiçoamento no olhar em relação à pincelada e a variedade de resultados que podem
obtidos com o uso da água. Levarei alguns trabalhos e papéis para ilustrar as diferentes
maneiras de aguadas no papel. Os alunos participantes serão orientados individualmente para
o trabalho adequado no manejo com a aquarela e o nanquim administrados juntamente com a
água.
Aula 3 – Desenvolvimento
Vamos observar as folhagens (levadas pela professora) e suas variações no reino vegetal tal
como: forma, geometria, cor e textura. Vamos dar início aos esboços e desenhos para a
confecção das aquarelas a ser proposta por cada um dos participantes. Nesse dia os alunos
terão acompanhamento individual em seus trabalhos, desde o manejo adequado de pincéis e
aquarelas, que serão evidenciados em todas as aulas. Haverá também um diálogo sobre a
construção poética do seu trabalho, introduzindo elementos para uma maior expressividade
de suas aquarelas como a questão de luzes, texturas e sombras. Haverá acompanhamento a
cada um dos alunos e verificação dos processos apreendidos durante o curso, desde o manejo
do material, linguagem gráfica e todos os avanços conseguidos até essa etapa. Nessa etapa já
dá para reconhecer a motivação dos alunos em relação à aquarela, de acordo com a produção
dos mesmos nesse momento.
Aula 4 – Finalização e Conclusão
Continuaremos a desenhar as folhagens botânicas. Este é um momento também que se dá
início as aquarelas por maior número de camadas e começo dos detalhamentos. Será
comentada a opção de realização de um número maior de desenhos para que os alunos
possam trocar as ilustrações entre eles mesmos ao final do curso. Nesse dia concluiremos os
processos de ilustração e desenhos poderemos aprofundar a leitura dos trabalhos dos alunos.

OBJETIVOS:

• Criar conexões mentais diferentes e abrir campos de percepção sensível em que se
possibilita a ampliação da rede neural, levando soluções criativas para todas as áreas
de sua vida;
• Ensinar aos alunos uma nova técnica artística, para posterior uso cultural, artístico e
possivelmente comercial;
• Abrir o conhecimento e evidenciar as qualidades individuais de suas expressões
através da técnica do grafite, nanquim e aquarela;
• Propiciar o conhecimento de como a técnica tem sido utilizada nos dias atuais e como
chegamos na Aquarela apresentada na atualidade
• Explorar aspectos formais da arte, como composição, linha, especificidade do material,
contraste, além da maneira criativa como o artista se apropria dessas qualidades para
construir seu trabalho;
• Gerar espírito de equipe e também colaborativo enfatizando com as próprias
atividades os benefícios do trabalho em conjunto com o próximo.
MATERIAL NECESSÁRIO
Incluso no curso
• Folhas de papel Canson, gramatura de 300 g/m2 - 5 folhas cada uma em tamanho A3
padrão;
• Pigmento de aquarela da marca Winsor e Newton linha estudante Cotman – Paleta 12
cores – (o aluno levará para casa);
• Pincéis para iniciantes – waterbrush;
• Sketchbook da marca Daler Rowney - tamanho A5 - 46 Folhas (para desenhos com
grafite ou nanquim);
• Lápis em grafite 4b macio;
• Caneta nanquim a prova d ́água, espessura: 3 mm;
• Papel toalha – ultra absorvente;


Andressa Moraes é Arquiteta e Urbanista formado pela Universidade Mackenzie em 2013,
vive e trabalha em São Paulo. Desenvolve trabalhos em Aquarela e nanquim desde 2014 e
atualmente ministra cursos de Aquarela e Nanquim em seu ateliê em Pinheiros, além de sua
produção autoral, ilustrou para marcas internacionais como M.A.C e INTIMISSIMI, ilustrou três
Livros, desenvolveu um projeto itinerante de arte e cultura intitulado: “Galeria móvel de
desenhos” levando sua exposição para as ruas de São Paulo, está desde 2016 neste projeto e
percorreu pontos culturais como Memorial da América Latina, Museu da Imagem e do Som
entre outros pontos da metrópole durante o período. Participou de dois simpósios
internacionais de desenho urbano e atualmente tem desenvolvido a pesquisa com o tema
botânico, compondo trabalhos com diferentes espécies da fauna e flora brasileira buscando
conexões entre a arte e a natureza.